
空間哲思 東方美學(xué)的當(dāng)代表達(dá)

《杳然庭》吳濱 無(wú)間設(shè)計(jì)
無(wú)間設(shè)計(jì)創(chuàng)始人、設(shè)計(jì)師吳濱攜藝術(shù)裝置《杳然庭》亮相2025年米蘭設(shè)計(jì)周。該作品延續(xù)“游山記”系列對(duì)東方美學(xué)的探索,通過(guò)直徑12米的鏡面不銹鋼環(huán)形裝置,探索東方美學(xué)的當(dāng)代表達(dá)。
《杳然庭》通過(guò)“行”與“止”兩個(gè)維度,構(gòu)建時(shí)間與空間的互動(dòng)體驗(yàn)。“止”以鏡面圍合的半圓形院落呈現(xiàn)靜態(tài)留白,觀眾可駐足感受廊道內(nèi)流動(dòng)的聲音與光影;“行”則以木質(zhì)三角構(gòu)筑體打造線性長(zhǎng)廊,頂部采用棱鏡折射系統(tǒng),每小時(shí)生成漸變光影,觀眾可以在此停駐,感受廊道內(nèi)的聲音流動(dòng),同時(shí)該裝置材料包含95%可回收鋁材。《杳然庭》通過(guò)空間的沉默語(yǔ)言,引導(dǎo)觀眾在動(dòng)靜交替間重新發(fā)現(xiàn)被日常喧囂遮蔽的感知本質(zhì)。
《禮物》 陳耀光
中國(guó)著名設(shè)計(jì)師陳耀光聯(lián)合光合機(jī)構(gòu)、顧家家居攜大型藝術(shù)裝置《禮物》亮相米蘭設(shè)計(jì)周。裝置以“創(chuàng)·動(dòng)”為主題,旨在通過(guò)自然元素削弱人工設(shè)計(jì)痕跡,表達(dá)人類對(duì)自然的敬畏與謙遜。
裝置核心為直徑24米的春季花田,模擬中國(guó)江南春日景致,選用米蘭同期經(jīng)濟(jì)作物花卉,展現(xiàn)季節(jié)循環(huán)的生命力。裝置整體形似扁平蛋糕,外圍環(huán)繞刻有拉丁文、意大利文及中國(guó)古漢字“禮物”字樣的鏡面不銹鋼裝置,形成“家天地”的東方意象。中央設(shè)高8米的升降機(jī)械柱,頂端噴灑水霧與光線,模擬陽(yáng)光雨露的滋養(yǎng),營(yíng)造互動(dòng)儀式感。所有材料均可回收,花卉后續(xù)將贈(zèng)予社區(qū)居民延續(xù)生命循環(huán)。
裝置中的限定款「月亮灣·潮」來(lái)自于顧家家居,陳耀光綜合藝術(shù)畫擷取靈感作為織物紋樣,攜手中國(guó)現(xiàn)代織錦創(chuàng)立人李加林,將傳統(tǒng)織錦技藝與現(xiàn)代審美完美融合。這種創(chuàng)新不僅提升了產(chǎn)品的耐用性與舒適度,更通過(guò)原創(chuàng)設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)文化價(jià)值的可持續(xù)輸出。
陳耀光強(qiáng)調(diào)“讓設(shè)計(jì)消隱”,弱化傳統(tǒng)符號(hào),以植物、花蕾為主材,將作品生命周期與自然季節(jié)同步。展覽期間,花卉隨展期盛放并最終回歸大地,形成“生長(zhǎng)的循環(huán)”。他希望通過(guò)開(kāi)放的廣場(chǎng)空間,讓觀眾在花香與光影中感受自然與人的對(duì)話,成為作品的一部分。
星渚歸夢(mèng) 劉瀟
星渚歸夢(mèng),像從古代文化河流里打撈出來(lái)的珍珠,帶著東方宇宙觀的深邃與浪漫,照亮著浸透凡塵的心靈,設(shè)計(jì)師劉瀟從童年時(shí)代的北方故鄉(xiāng)夏夜的星斗銀河提取靈感,以此作為展覽主題,呈現(xiàn)THESHAW 25年新系列“日月星斗”。劉瀟的星渚歸夢(mèng)系列不僅是對(duì)個(gè)人記憶的追溯,更是東方詩(shī)意的現(xiàn)代表達(dá)。
創(chuàng)新融合 傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯

「月亮灣」與「倚夢(mèng)時(shí)光9659」 顧家家居
顧家家居推出的高端沙發(fā)新品「月亮灣」與「倚夢(mèng)時(shí)光9659」等系列展現(xiàn)了對(duì)設(shè)計(jì)與生活方式的深刻理解。其中,「月亮灣·息」由Barbara Joly攜旗下團(tuán)隊(duì)迭代設(shè)計(jì),「月亮灣·潮」由設(shè)計(jì)師吉玉龍?jiān)O(shè)計(jì),以東方風(fēng)尚為基底,融入國(guó)際化設(shè)計(jì)元素,在保留初代精髓的同時(shí),實(shí)現(xiàn)造型、材質(zhì)、尺度的全面升級(jí)。
「倚夢(mèng)時(shí)光9659」將前沿科技融入生活美學(xué),靠背與扶手可翻折設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)坐姿自由,德國(guó)進(jìn)口厚牛皮與開(kāi)邊工藝營(yíng)造奢華質(zhì)感,薄底框與金屬跨度腳設(shè)計(jì)讓視覺(jué)輕盈如云朵。針對(duì)開(kāi)放式橫廳布局,推出多種規(guī)格組合方案,兼顧小戶型空間效率與大平層藝術(shù)陳列,體現(xiàn)對(duì)現(xiàn)代生活方式的深度洞察。
Shero蝴蝶椅 李冰琦
設(shè)計(jì)師李冰琦攜代表作“Shero蝴蝶椅”參展,其作品以傳統(tǒng)煥新為核心,將中國(guó)傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代設(shè)計(jì)語(yǔ)言融合,展現(xiàn)東方美學(xué)的當(dāng)代活力。“Shero蝴蝶椅”靈感源自中國(guó)傳統(tǒng)掌扇與蝴蝶意象。椅背由圈形結(jié)構(gòu)組成,以一條金屬線條串聯(lián)靠背與腿部承重結(jié)構(gòu),兼顧功能與視覺(jué)整體性。
設(shè)計(jì)突破古典元素“沉重繁復(fù)”的刻板印象,以簡(jiǎn)約流暢的線條、模塊化造型及輕盈質(zhì)感,傳遞活潑時(shí)尚的風(fēng)格,讓傳統(tǒng)輕松融入年輕人生活。該作品已獲美國(guó)MUSE繆斯國(guó)際創(chuàng)意金獎(jiǎng)、American Good Design鉑金獎(jiǎng)等四項(xiàng)國(guó)際大獎(jiǎng)。
印度刺繡裙靈感吊燈 韓篤一
韓篤一在Alcova Milano展出的《Celestial Manual》大吊燈聚焦手工工藝的價(jià)值。
吊燈形似展開(kāi)的印度傳統(tǒng)刺繡婚禮裙(lehenga),以柔和的橙色色調(diào)象征從空白布料至完整服飾的創(chuàng)作周期,圓形結(jié)構(gòu)暗含印度藝術(shù)與哲學(xué)中的神圣意象。
作品由Shakti Design Residency與印度設(shè)計(jì)師Tarun Tahiliani合作完成,旨在技術(shù)主導(dǎo)的時(shí)代重拾手工之美,致敬服裝工匠的精湛技藝。
幾何嵌合沙發(fā)Ensemble 周宸宸
周宸宸設(shè)計(jì)工作室攜新作“Ensemble單人沙發(fā)”亮相米蘭設(shè)計(jì)周,于羅莎娜·奧蘭迪畫廊展出。該畫廊以推動(dòng)當(dāng)代設(shè)計(jì)走向收藏級(jí)藝術(shù)而聞名,是設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家奠定國(guó)際地位的重要平臺(tái)。
“Ensemble”誕生于對(duì)全球沖突與不確定性的思考,試圖以設(shè)計(jì)回應(yīng)“如何在混沌中尋找秩序”。沙發(fā)通過(guò)不規(guī)則線條與幾何體塊的嵌合,探索“確定性的無(wú)序”狀態(tài),模糊秩序與混亂的邊界。其設(shè)計(jì)靈感源于多元文化、思想及技術(shù)的交匯趨勢(shì),強(qiáng)調(diào)團(tuán)結(jié)相向的價(jià)值觀??此齐S機(jī)的“混沌組合”實(shí)則以非線性規(guī)律為基礎(chǔ),既是對(duì)現(xiàn)實(shí)的隱喻,也是對(duì)未來(lái)的開(kāi)放性表達(dá)。
Grow freely furniture系列&Khipu系列吊燈 趙子晗
趙子晗攜其創(chuàng)立的品牌Unicoggetto利用3D打印技術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)來(lái)打造限量版家具。Grow freely furniture系列座椅、桌子,除了對(duì)表面紋理的重視,更著重于對(duì)有機(jī)形態(tài)和仿生的塑造;Khipu吊燈結(jié)合3D打印與手工藝塑形。
Lines in Shadows 魏小鹽
魏小鹽以Lines in Shadows為概念,從中國(guó)傳統(tǒng)山水畫中的流動(dòng)意象汲取靈感,將流動(dòng)的線條,光與陰影和材質(zhì)一同交織成一場(chǎng)溫柔的對(duì)話。她所設(shè)計(jì)的Opia/珀,采用了熱熔玻璃,銅的顆?;蚴褂镁W(wǎng)格或使用銀箔,通過(guò)不同材料與不同層次的手工組合實(shí)驗(yàn),創(chuàng)造出了如同漂浮于宇宙中星體一般的視覺(jué)效果。
概念突破 設(shè)計(jì)邊界的重新定義

New Monobloc扶手椅 Benwu Editio
Benwu Editio在米蘭設(shè)計(jì)周發(fā)布的New Monobloc扶手椅,延續(xù)了自2019年開(kāi)啟的跨文化設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn),以”中國(guó)制造的仿冒品“為核心命題,通過(guò)突破性的工業(yè)設(shè)計(jì)重構(gòu)全球?qū)λ芰弦蔚恼J(rèn)知框架。這款歷時(shí)三年研發(fā)的新作,以全球產(chǎn)量最高的經(jīng)典Monobloc塑料椅(1946年加拿大設(shè)計(jì))為文化原型,創(chuàng)造性地將”丑陋“”可怕“等貶義標(biāo)簽轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)語(yǔ)言,通過(guò)高技派工藝實(shí)現(xiàn)了從工業(yè)產(chǎn)品到文化符號(hào)的蛻變。

Ta-鏡&身丘-茶幾&不見(jiàn)-臺(tái)燈&坐骨凳 Carlos Chen
Carlos Chen以先鋒設(shè)計(jì)探索為藍(lán)圖,尋求不同創(chuàng)新方式,介于設(shè)計(jì)和藝術(shù)之間。此次在米蘭家具展帶來(lái)了四件新作品,包括Ta-鏡、身丘茶幾、不見(jiàn)臺(tái)燈和坐骨凳,探索了光與影、自然與人造的美學(xué)。
Ta-鏡:在棱角分明的鏡面褶皺里,藏匿著無(wú)數(shù)個(gè)未被命名的「我」,當(dāng)光與影在折角處相遇,真實(shí)的自我開(kāi)始顯影,你既是凝視者,亦是被凝視的客體;身丘-茶幾:自然界用漫長(zhǎng)的時(shí)間去雕琢身體與山丘的形態(tài),將關(guān)于美的一切都藏匿其中。身丘茶幾是探索自然造物之美的嘗試,像身體,像山體,任由想象;不見(jiàn)-臺(tái)燈:光,在見(jiàn)與不見(jiàn)之間。暫且忘卻外界,與自己對(duì)話,獨(dú)處,喚起心中的光;坐骨凳:“坐具”的出現(xiàn)在今天看起來(lái)很久遠(yuǎn),而在放在人類的創(chuàng)造史中卻也只是一個(gè)小小的瞬間。我們追求“坐具”在概念上的極簡(jiǎn)形態(tài)。基于“坐具-人體外骨骼”的理念而創(chuàng)作的功能性雕塑。
跨界合作 多元聯(lián)動(dòng)的設(shè)計(jì)生態(tài)
《星鏈HALO》歐洲首展 CCD旗下COSMO CROSS
CCD旗下品牌COSMO CROSS可室生活攜手荷蘭頂尖設(shè)計(jì)品牌Moooi,于米蘭發(fā)布共創(chuàng)體驗(yàn)空間,并首次在歐洲展出碳纖維椅“星鏈HALO”。此次聯(lián)名空間以“靈犀相曜·和鳴無(wú)界”為主題,將CCD的東方美學(xué)與Moooi的前衛(wèi)視覺(jué)結(jié)合。
“星鏈HALO”椅以碳纖維材質(zhì)打造,兼具科技感與藝術(shù)性,此次合作不僅展示產(chǎn)品創(chuàng)新,更通過(guò)簽約深化東西方設(shè)計(jì)生態(tài)聯(lián)動(dòng),為全球設(shè)計(jì)界注入跨界活力。
蔡烈超工作室與意大利先鋒設(shè)計(jì)品牌Cassina共同呈現(xiàn)新作Tsai Light,以建筑構(gòu)件體系中基本單元——磚作為模塊,通過(guò)三個(gè)維度的組合延展,適應(yīng)不同場(chǎng)景需求,兼具功能性與藝術(shù)表現(xiàn)力。
除此之外,工作室還和SPOTTI MILANO合作,以場(chǎng)景化方式呈現(xiàn)經(jīng)典作品,將傳統(tǒng)美學(xué)中的馬扎燈系列與塔燈將融入意大利展廳空間;聯(lián)合Magazine into推出可持續(xù)生長(zhǎng)的研究報(bào)告,重新看待“建筑之光”與“柔性力量”。
香港前行 又一山人&太平地毯
又一山人與太平地毯合作,在米蘭展期間呈現(xiàn)作品“香港前行”。將又一山人的“紅白藍(lán)”布料皺折形態(tài)藝術(shù)照片以寫實(shí)主義呈現(xiàn)于地氈“香港前行”,生產(chǎn)及手工復(fù)雜程度為近年所未見(jiàn)。為展現(xiàn)原裝布料復(fù)雜的質(zhì)感及達(dá)至對(duì)圖案輪廓的嚴(yán)格要求,需要采用壁畫形式設(shè)計(jì)及制作,意指設(shè)計(jì)、生產(chǎn)及手工復(fù)雜程度超越電腦程式所及,需要工藝師及工匠單憑經(jīng)驗(yàn)及參照藝術(shù)照片,在沒(méi)有任何電腦程式協(xié)助直接上畫及織造。
斟茶善器 LOEWE羅意威
LOEWE羅意威攜25位國(guó)際藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師和建筑師以“LOEWE TEAPOTS 斟茶善器”為主題設(shè)計(jì)制作一系列茶壺。其中包括了來(lái)自中國(guó)的建筑師王澍、設(shè)計(jì)師陳旻、藝術(shù)家陸斌、鄧希平的佳作。這一場(chǎng)域始終讓品牌得以與藝術(shù)家攜手共創(chuàng),將數(shù)代手工藝人的匠心湛意發(fā)揚(yáng)深遠(yuǎn),拓展工藝的無(wú)限可能。
裝置作品順德·龍&梧桐立柜 巴博羅
中國(guó)家居品牌巴博羅攜兩大作品——裝置作品“順德·龍”以及與年輕藝術(shù)家兼設(shè)計(jì)師馮徠跨界合作的“梧桐”立柜亮相米蘭設(shè)計(jì)周,以東方智慧與先鋒設(shè)計(jì)語(yǔ)言,向世界傳遞中國(guó)企業(yè)對(duì)可持續(xù)發(fā)展的深刻思考,開(kāi)啟了一場(chǎng)跨越時(shí)空的文化對(duì)話。
結(jié)語(yǔ)
從米蘭設(shè)計(jì)周返觀中國(guó)設(shè)計(jì),我們看到的不僅是形式的變革,更是價(jià)值的重構(gòu)。中國(guó)設(shè)計(jì)師以文化自信為基礎(chǔ),通過(guò)東方哲學(xué)與現(xiàn)代技術(shù)的融合,在全球舞臺(tái)上釋放出了既有深度又具前瞻性的創(chuàng)作力量。9月,2025中國(guó)國(guó)際家具展覽會(huì)即將開(kāi)幕,這股中國(guó)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新浪潮將持續(xù)涌動(dòng),為全球設(shè)計(jì)版圖注入更多富有東方智慧的創(chuàng)意力量,展現(xiàn)中國(guó)設(shè)計(jì)"從形式創(chuàng)新,邁向價(jià)值重構(gòu)"的全新篇章。
9月,浦東見(jiàn)!